Топ-10 документальных фильмов, которые помогут понять искусство

Художники используют для выражения креативных идей различные инструменты и создают многослойные экспонаты: картины, видео, перформансы и инсталляции. Такие произведения позволяют взглянуть на привычные явления под другим углом, дарят новые идеи и вдохновляют на творческий поиск. Но для посетителя музея современное искусство на первый взгляд может показаться непонятным. Чтобы лучше узнать смысл этих произведений, стоит ознакомиться с историей жизни художников и погрузиться в их творческий мир. Предлагаем список из 10 документальных фильмов о современном искусстве, которые заставят по-новому взглянуть на привычные вещи!

«Выход через сувенирную лавку» (2010)

Фильм режиссера Бэнкси рассказывает о представителях стрит-арта и показывает подробности жизни «уличных художников»: рисование на стенах ночью, меры безопасности, поиск запоминающегося фирменного образа и процесс творчества. Увлекательные истории передает владелец секонд-хенда, который дружил с представителями этого направления искусства с двух континентов. В документальном фильме показано знакомство француза Тьерри Гетта с культурой стрит-артистов и ее основным представителем — BANKSY, который повлиял на его жизнь. Вы увидите знаменитые надписи и граффити, например, творчество Шепарда Фейри и Бэнкси. Лицо известного граффитиста в фильме не показано. Документальная кинолента стала лучшей из 11 нехудожественных фильмов об искусстве от Netflix.

«Суперзвезда: жизнь и времена Энди Уорхола» (1990)

Документальный фильм о великом художнике отражает характер героя с помощью динамики действия. В него включены различные аспекты жизни творца, которые позволяют составить наиболее полную картину его творчества. К ним можно отнести биографию Энди Уорхола и его ключевые работы: фрагменты его кинокартин, записи процесса работы в студии над шелкографиями, графику в сфере рекламы и архивные изображения выставок. В фильм вошли беседы с его коллегами, заказчиками, коллекционерами, друзьями по арт-студии и его родственниками.

«Брюс Науман: заставь меня думать» (1997)

Историк искусства и режиссер Хайнц Петер Шверфель рассказывает в документальном фильме об основоположнике видеоарта Брюсе Наумане. Видеоинсталляции художника созданы в синтезе перформативных практик и новых технологий: съемок с помощью портативной камеры и монтажа. Показать историю творца было достаточно сложно, так как он не любил участвовать в интервью и фотографироваться. Но режиссер использует комментарии известных экспертов и применяет различные приемы, чтобы передать характер и методы Брюса Наумана: например, специалист мультиплицирован, а его речь показана в пульсирующем ритме узнаваемой отбивки метронома Наумана.

«В поисках Вивиан Майер» (2013)

Фильм режиссеров Джона Малуфа и Чарли Сискела рассказывает о загадочной истории одной из величайших фотографов XX века — Вивиан Майер. Она работала няней и не была известна при жизни, но после ее смерти нашли 100 тыс. фотографий. Снимки в жанре уличной фотографии, которые были признаны шедеврами, прославили ее. Документальная картина, которая повествует о «двойной» жизни американской художницы, быланоминирована на премию «Оскар» и BAFTA как лучший документальный фильм (2015).

«Герхард Рихтер. Живопись» (2011)

Фильм рассказывает о Герхарде Рихтере — знаменитом и самом продаваемом художнике второй половины ХХ века, по версии портала Artnet. При просмотре кинокартины у вас будет возможность заглянуть в его мастерскую, чтобы в подробностях увидеть процесс создания абстракций. Фильм вызвал интерес, так как обычно Герхард Рихтер является затворником.

«Современное искусство. Великий мыльный пузырь» (2009)

Картина рассказывает о причинах роста популярности современного искусства в начале 2000-х, в частности, об известном аукционе Дэмиена Херста, который состоялся 15 сентября 2008 года. Предприниматель и художник сам устроил торги Sotheby’s, и это принесло ему прибыль, несмотря на кризис. Режиссер Бен Льюис изучает оборотную сторону мира современного искусства. Он общается с его представителями: коллекционерами, галеристами, творцами и экспертами, чтобы выяснить причины наибольшего в истории роста цен на арт-рынке. Его путешествие поможет зрителю узнать тайны мира искусства.

«Марина Абрамович: в присутствии художника» (2012)

Документальный фильм рассказывает о знаменитой югославской художнице Марине Абрамович, известной запоминающимися перформансами. Один из них длился более 736 часов. Режиссер Мэттью Эйкерс показывает, как художница готовилась к выставке в Музее современного искусства в Нью-Йорке, которая стала символом ее творческого пути. Гости музея смогли стать свидетелями реконструкции наиболее известных перформансов Марины Абрамович. Биографический документальный фильм позволит лучше ознакомиться с историей художницы, работы которой не оставляют зрителей равнодушными.

«Баския: взрыв реальности» (2017)

Картина режиссера Сары Драйвер рассказывает о молодости пионера уличного искусства Жана-Мишеля Баския, которому удалось стать наиболее успешным художником того времени. Фильм дает возможность погрузиться в атмосферу 1970-1980-хх г. в Нью-Йорке, узнать о творческом пути известного художника и развитии неоэкспрессионизма.

State of the Art (1980)

Серия документальных фильмов была создана в 1980-х гг. и рассказывает о современном искусстве. Произведения объединяют общие темы: история, ценность, воображение, политика, сексуальность и идентичность. В серии картин анализируются с точки зрения современности и постмодернизма работы таких художников, как Бойс, Баския, Шерман и Гормли. У вас будет возможность услышать рассуждения об их произведениях и высказывания самих представителей современного искусства.

BBC: Modern Masters (2010)

Это серия документальных картин о творцах первой половины XX века: Анри Матиссе, Пабло Пикассо, Сальвадоре Дали и Энди Уорхоле. Режиссеры фильма представляют интересные детали жизни и творческого пути известных художников, используя видео, аналогии и  интервью экспертов. Например, вы сможете ознакомиться с первыми работами Уорхола в сфере рекламы и информацией о последнем творении Матисса.

Как мы видим, процесс создания уникальных произведений современного искусства в каждом случае индивидуален. Жизненный путь творцов во многом определяет их творчество и помогает понять его смысл.